从花火大会到濑户内海,以及之间的一切 Part 2

Part 2. 濑户内国际艺术祭

8月16日,经过中午在松山一家咖啡厅匆匆的规划,我订了后面三四天的客房,然后终于乘坐一辆慢车沿着海岸线一站一站地蹭到了濑户内国际艺术祭的门户——高松。

每个来到高松跳岛参观艺术祭的人,印象最深的一定是上图电脑屏幕中,以及下面这个logo中的航路图:

这些航路,是你在来之前规划行程的时候确认100遍的;是你在来了之后每天要换着乘坐的;也是在你在各个小岛上穿梭时,仍然要时时惦记着的——千万不要错过回程的末班航班。

所以,设计师把这个航路图抽象出来作为logo,这种洞察力我极其佩服。

艺术祭 Starter Kit

出发之前看了几篇有着类似「看这一篇就够了」题目的文章,然后发现它们都没解决一个特别实际的问题:

Where do I start?
How do I start?
Who … 哦这个倒没有。

后来发现其实只需3个步骤:

首先,去上面地图中高松港旁边的官方导览中心,购买如下的一套装备。

从左到右:

  • 艺术祭官方手册(可选但建议购买),
  • 艺术祭Passport(不得不买),
  • 3日间8航路无限乘坐Pass(后来觉得其实可以不买)。

然后,去上面两个箭头的售票处分别购买自己想去小岛的船票。
时间上,售票处只在航班启航前20分钟开始售票,不过热门航路的早高峰时间段(比如早上8点到9点)会有很多人早早过去排队买票。

多说一句那个3日Pass,由于只限定8个航路,实际使用时局限相当大……如果不做好规划想在3天内回本甚至都有点难度。我几乎觉得,这个Pass更大的作用是可以省去排队买票的时间,到点赶到港口一亮Pass就能冲上船的感觉还是很棒的。

最后,坐上上图下方那张照片里的船。
你就已经身处小岛了!

艺术祭 Top 5

由于我到底还是懒得多做规划,在许多小岛上都是(没必要的)步行……导致错过了一些作品。
请善用公交车,并尽可能地租用自行车(尤其在直岛 / 丰岛)。

所以我只能就我去过的作品,排一下最喜欢的前五名。

5. 女木岛 Mg04 「BONSAI deepening roots」

by 平尾成志 × 瀬ト内工芸ズ

这其实是一组盆景相关的艺术作品……但是让我真正感兴趣的是院子里的这堆小木牌。


在旁边盆栽同等级的微缩视角尺度下大概可以看作是石碑的意象。
投币100日元可以拿一个牌子参与这个作品的创作。大家各怀鬼胎缤纷多彩的心愿特别有感染力。
当然其实这也没什么……真正让我对这里念念不忘的还是我自己也亲手留下了创作。

4. 直岛 Na12 「家计划:護王神社」

by 杉本博司

这是「Art House Project」其中的一个作品,是在当地民居和寺庙基础上进行的再创作。
但是说太详细会涉及剧透……

总之,以我现在的审美水平,我与大家一样不怎么能欣赏得来现代艺术,这次我发现自己最喜欢的几类作品中,其中之一是那些能给人带来”Aha Moment”的作品。

这个地方位于一座小山上,在当时闷热的天气下我差点弃掉。
还好没有。

第一眼,或者说,在你有机会从「另一个角度」观看这个作品之前,你会想,它顶多是又一个有着莫名其妙形式的建筑改造项目罢了。
然而,当工作人员引导你换了个角度之后,你一下就爆炸了:哦!原来前面的看到的是这么回事!

每个这种”Aha Moment”都是好作品的标志。对我来说。

3. 女木岛 Mg15-B 「The Presence of Absence」

by Leandro Erlich

又是一个”Aha Moment”.

(图片来自艺术祭官网)

镜子是一种伟大的艺术构建装置,一切能模糊现实与虚幻边界的作品都尤其令人着迷——这点似乎在电影上更加明显一点。(说到这个,顺便纪念一下前几天忌日的今敏先生)

2. 直岛 Na21-B 地中美术馆: <Open Sky>

by James Turrell

(来自地中美术馆官网)

地中美术馆是唯一一个需要单独在线预约买票的美术馆,你需要精心为去这里安排好行程。
但是,一旦进入这里之后……
真的一切麻烦都是值得的。
尽管这里只有3组作品。

比起”Aha Moment”,更往上进一步的是能够在一瞬间击毁你对这个世界物理定律认知的作品,哪怕在下一个瞬间你就捡回来了,但就是那一秒的模糊和不确定,就是艺术品的魅力。
某种程度上,上面那个作品也是这样的。

这个叫<Open Sky>的作品通过纯粹的光影来模糊你对边界的认知,你看到的一切,都不那么确定。

真不知道艺术家是怎么想出来的。

并列2. 直岛 Na20-B 李禹焕美术馆:<Relatum – Shadow of Stone>

by 李禹焕

(图片来自网络)

这个作品相对直白得多,我就直接剧透了。
在本该是影子的地方反而出现了画面,你一定会错愕那么0.2秒。

李禹焕美术馆里面展出了李禹焕先生的许多我看不懂的线条画作和我看不懂的毫无意义的石头,只有这件作品打动了我。

1. 丰岛 Te13-B 丰岛美术馆

by 内藤礼

我之前对这个美术馆没有一点概念,也没看过任何介绍和游记,所以受到了此行最单纯和极致的震撼。
因此,我在把它放到第一位的同时,也不想做任何一丁点介绍。

在丰岛的那天,我在一家章鱼烧店里结识了一对美国老夫妇,从丰岛美术馆出来时,正好又碰到了他们。
他们也对美术馆赞不绝口,也说之前从没了解过。
我说: It’s very Zen.
他们说: Exactly!

回到上面说的,这里的牛逼之处在于:物理定律在这里长久地失效,而不是让你错愕一秒的问题。

请来。

其他照片

随手照的。

上海绝了。(我当然填了个北京!)/ 8.18,男木岛
女木 & 男木专属的船 / 8.17,高松港
日本人对于和交通工具挥手再见这件事有一种执着 / 8.18,男木岛
林间的神社 / 8.19,丰岛
溜进店需要4步 / 8.19,丰岛
这个团的老姐姐们的着装亮瞎我的狗眼 / 8.20,直岛
自転车完了! / 8.20,直岛
饿到不行同时热到不行的午后,在海边点的午饭和冰啤酒 / 8.18,男木岛

嗯,差不多就是这样。

说实话也有很多作品也就那么回事,比如有太多「破败的建筑」主题的作品了。用100种方式展现建筑不同的破败状态和破败思路,这一点都不酷。

但同样也有很多作品之外的东西:目睹整个艺术祭的运作,观察艺术祭给当地居民带来的生活变化,看海,看猫,感受被航班时刻表支配的恐惧……

PS. 其实我觉得夏会期去实在有点太热了……春会期或者即将到来的秋会期去可能会好很多。

濑户内海,有缘再会!

8.18,高松港
2019夏·日本本州横穿系列